Как стать успешным актером
Содержание:
- История профессии
- Как вести себя на кастинге
- Основные характеристики профессии актер
- Где получить профессию?
- Можно ли стать актером без актерского образования?
- Зарплата актёра
- Особенности профессии
- Где учиться на диктора
- Смысл ремесла
- О чем следует помнить еще
- Этапы поступления на актерский факультет
- Необходимые профессиональные знания и навыки
- Кто такой актёр?
- Лидер владеет в совершенстве искусством общения
- Необходимые профессиональные знания и навыки
- Как вести себя на кастинге
- Кто такой актёр?
- Лидер максимально контролирует свои эмоции, чтобы принимать наиболее логичные и долгосрочные решения
- Каким должен быть актер кино
- Обучение на ассистента режиссера по актёрам
- Сценическая речь
- Упражнения для развития пластики
- Качества
История профессии
Впервые артисты появились еще в древней Греции, и эта работа была достаточно уважаема. Но позже таких людей начали преследовать инквизиторы и потому им приходилось часто перемещаться с места на место.
Артисты получили настоящую популярность в 20 веке, когда появился первый театр и курсы актерского мастерства. С тех пор профессия стремительно развивается и набирает популярности.
Люди работающие в этом жанре искусства имеют массу поклонников, а также их узнают на улицах. Некоторые из них получают достаточно большие гонорары, чтобы безбедно жить дальше, содержать своих детей и внуков.
Как вести себя на кастинге
Чтобы стать актером в кино, потребуется пройти множество кастингов
Важно регулярно просматривать объявления, в которых приглашают на съемки подростков 14 лет. Даже если шансы получить роль минимальны – пойти все равно стоит
Это поможет расширить зону комфорта подростка. Он сможет четче понимать, как стать актёром, сколько усилий потребуется.
Первый кастинг в 14 лет может стать настоящим шоком для начинающего актера, многие зажимаются, начинают вести себя неуверенно или неестественно. Чтобы придать подростку уверенности, стоит поделиться с ним маленькими хитростями:
- Подготовка. До начала кастинга основные требования к актерам могут не разглашаться. На кастинг не нужно ярко одеваться, делать вызывающий и вульгарный макияж. Естественность – одна из составляющих успешного прохождения кастинга.
- Стать актером без хорошего портфолио невозможно. Правильно подобранные фотографии расскажут больше любого резюме. На фото всегда виден уровень мастерства, умение вести себя перед камерой, способность к импровизациям. Как стать актёром, если нет опыта съемок? Найти хорошего фотографа, который сможет сделать качественные фотографии. Задача подростка в 14 лет – максимально раскрыть в портфолио свой потенциал и многогранность. Должно быть много сильных и четких образов.
- Видеоинтервью. На кастинге ищут подходящего под образ человека, который не боится камеры, чувствует себя расковано. Поэтому всех претендентов просят рассказать несколько слов о себе перед камерой. Чтобы справиться с волнением, необходимо сделать несколько записей на камеру дома, записать ролик в каком-нибудь людном месте.
Основные характеристики профессии актер
Каждый актер должен уметь перевоплощаться. В теории есть два вида изменения личности:
- внешний;
- внутренний.
В первом случае подразумевается изменение внешности актера при использовании грима или одежды. Это нужно, чтобы он был внешне похож на персонажа, которого нужно сыграть. Для полного сходства со своим героем актерам иногда приходится менять осанку, походку и даже речь. Они готовы на все чтобы пьеса или кинолента понравилась зрителям.
Перевоплощение внутреннего мира необходимо для максимальной схожести с характером персонажа. Известные актеры даже после съемок в кино продолжают жить жизнью людей, которых когда-то сыграли.
Википедия говорится что перед выступлениями или съемками актерам приходится вжиться в роль. Именно это позволяет добиться популярности самим исполнителям, а зрителям захватывающе наблюдать за сюжетом фильма или театральной постановки.
Где получить профессию?
В России существует целый ряд высших и среднеспециальных учебных заведений, обучающих актерскому мастерству. В большинстве из них – строгий отбор и большой конкурс. Помимо обычных экзаменов абитуриенту необходимо будет пройти творческое испытание – прослушивание, во время которого выявляется профессиональная пригодность будущего актера. Но помимо театральных ВУЗов существует множество различных студий и курсов, где можно начать путь в актерскую профессию.
Ведущие театральные ВУЗы России:
— Школа-студия МХАТ
— РАТИ-ГИТИС
— ВТУ им. Щепкина
— ТИ им. Щукина
— ВГИК
Актриса
Государственный специализированный институт искусств
Москва
Тип | Форма | Стоимость |
---|---|---|
Бакалавриат | Очная | 520 290,00 ₽ |
Российский университет театрального искусства — ГИТИС
Москва
Тип | Форма | Стоимость |
---|---|---|
Бакалавриат | Очная | 290 500,00 ₽ |
Бакалавриат | Заочная | 141 000,00 ₽ |
Бакалавриат | Очная | 279 000,00 ₽ |
Бакалавриат | Заочная | 141 000,00 ₽ |
Школа-студия (институт) имени Вл.И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А.П. Чехова
Москва
Тип | Форма | Стоимость |
---|---|---|
Бакалавриат | Очная | 290 428,00 ₽ |
Московский городской педагогический университет
Москва
Тип | Форма | Стоимость |
---|---|---|
Бакалавриат | Очная | 285 300,00 ₽ |
Театральный институт имени Бориса Щукина
Москва
Тип | Форма | Стоимость |
---|---|---|
Бакалавриат | Очная | 250 000,00 ₽ |
Московский гуманитарный университет
Москва
Тип | Форма | Стоимость |
---|---|---|
Бакалавриат | Очная | 240 000,00 ₽ |
Бакалавриат | Заочная | 100 000,00 ₽ |
Санкт-Петербургский государственный университет кино и телевидения
Санкт-Петербург
Тип | Форма | Стоимость |
---|---|---|
Бакалавриат | Очная | 230 000,00 ₽ |
Оренбургский государственный институт искусств им. Л. и М. Ростроповичей
Оренбург
Тип | Форма | Стоимость |
---|---|---|
Бакалавриат | Очная | 214 143,00 ₽ |
Хабаровский государственный институт искусств и культуры
Хабаровск
Тип | Форма | Стоимость |
---|---|---|
Бакалавриат | Очная | 205 800,00 ₽ |
Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова
Москва
Можно ли стать актером без актерского образования?
Хоакин Феникс, Кристиан Бэйл, Рассел Кроу, Дженнифер Лоуренс, Джонни Деп, Бен Кингсли –непрофессиональные актеры, ставшие любимыми зрителями и знаменитыми. Безусловно, не только они, но и остальная, большая часть звезд всеми любимого Голливуда не смогли доучиться или, вовсе, никогда не занимались подобным мастерством. При этом они заработали миллион фанатеющих взглядов и американских долларов, практически уже после первой съемки.
Выше упомянутые актеры – примеры, лишний раз доказывающие, что можно стать актером кино без образования. Ведь как-то это у них получилось… Однако, все не так просто, как кажется на первый взгляд. Понятно, что их не взяли сниматься в фильмы-Оскары сразу, как только они зашли на порог киностудии. На их примерах и разберем как стать актером без наличия образования.
Хоакин Феникс: трехкратный номинант Оскара, музыкант и продюсер
Карьера кинозвезды началась сама собой. Хоакин не подразумевал, что вообще когда-то станет богатым и знаменитым, учитывая нищую жизнь. Пока он пел, играл, плясал и танцевал на улицах Лос-Анджелеса, чтоб прокормить свою семью, его мать подыскивала работу и чудом устроилась на телеканал NBC. Для рекламного детского ролика требовался простецкий, несмышленый парнишка, которым и оказался Х. Феникс. Конечно, кастинг был, но победителем стал ребенок сотрудницы канала. Позже артист начал сниматься в качестве «человек из толпы» в сериальчиках, малоизвестных фильмах и лишь с фильма «7 невест для 7 братьев» его заметили на улице, начали спрашивать, как стать актером и попросили автограф.
Кристиан Бейл: обладатель награды «Золотой глобус» и премии «Оскар»
Мать Бейла – выездная артистка цирковых представлений. Благодаря ее знакомствам, Бейл с 9 лет начал сниматься в рекламе для британских телезрителей. Безусловно, он был талантлив, все время обучался пению, танцам и играл в местных театральных спектаклях. Окончив школу, до 1987 года Кристиан так и зарабатывал на жизнь через рекламные съемки, пока из-за кулис российский режиссер Грамматиков просто не сказал: «А давайте попробуем вон того парнишку, он вроде яро пляшет».
Рассел Кроу: владелец «Оскар» за роль в фильме «Гладиатор»
Крестный матери Рассела – продюсер, а дедушка – великий актер времен Второвой мировой. Он с 5 лет проводил основную часть времени на киноплащадках. Желание открыть двери в ту часть студии, где ведутся съемки, переполняла подросткового юношу. Крестный отец его матери разрешил ему отворить засов и попробовать свои силы в телесериале «СпиФорс». Так и началась карьера растущей звезды.
Непоколебимое желание достичь цели и стать артисткой Дженифер приняла в 14 лет. Для этого родители отвезли прекрасную особу в Нью-Йорк. Именно там Джен хотела познакомиться с нужными людьми. Не имея образования, девушка решила все равно стать актером. «Если нет профильного диплома, не знаю, как, но буду сниматься» – вспоминает Дженнифер.
Она стала ходить по агентствам, где ее заметили. Чтоб начать карьеру кинозвезды Лоуренс окончила школу на 2 года раньше. Снявшись в десятке обыденных сериалах, ее пригласили попробовать роль в драме «Пылающая равнина», после чего карьера стала расти ввысь.
Джонни Депп: неотразимый актер Голливуда, кинорежиссер, сценарист
Попробовать себя в роли, ему предложил именитый продюсер Николас Кейдж. Джон, любитель музыки, достаточно хорошо знаком с Николосом благодаря первой жене. Ник свел Джона с личным агентом, которая сразу предоставила роль в «Кошмар на улице Вязов». Стать популярным ему помог капитан-герой Джек Воробей из серии приключенческого кино «Пираты Карибского моря».
Зарплата актёра
Размеры заработной платы актёра зависят от того, какое у него образование, от места, где он работает, а также от званий и наличия удачных проектов. На сегодня в Российской Федерации зарплата артиста театра колеблется от 11 до 40 тыс. рублей. Самую высокую зарплату получают актёры театров Московской, Пензенской и Иркутской областей. В столице есть возможность заработать от 30 до 80 тыс. рублей в месяц. Правда, начинающим актёрам будут платить ежемесячно не больше 11 тыс. рублей. Зарплата варьируется от бюджета спектакля, возможных надбавок, наличия званий актёра. Чем престижнее театр, тем выше зарплата. Актёрам кино платят за каждый съёмочный день, который обычно равняется 12 часам.
Зарплата киноартиста зависит от категории, к которой он принадлежит:
- высшая — не менее 2700$ (заслуженным и народным артистам);
- первая — 1400$ (сыгравшим не менее 7 главных ролей);
- вторая — 1000$ (сыгравшим не менее 5 ведущих ролей);
- третья — 570$ (звёзды 3 главных или 15 второстепенных ролей);
- четвёртая — 390$ (сыгравшим 2 главные роли или 10 второстепенных);
- пятая — 215$ (сыгравшим 1 главную или 5 ролей второго плана);
- шестая — 140$ (с опытом игры в 5 эпизодических сценах);
- седьмая — 80$ (артистам без опыта);
- восьмая — 10$ (массовка, в которой иногда играют даже люди без актёрского образования).
Особенности профессии
Профессиональные обязанности ассистента режиссёра зависят от периода съёмок. В первые дни после прочтения сценария ассистент мысленно подбирает актёров, которые бы могли соответствовать типажу и характеру героев.
В подготовительный период он занимается:
- поиском кандидатур актеров на роли в фильме и статистов для массовок;
- составлением актерского ансамбля, учитывая как будут выглядеть на экране герои в сочетании друг с другом;
- согласованием актёров — кандидатов на роли с режиссёром-постановщиком;
- составлением графика проб;
- подготовкой к кастингу и актёрским пробам: оповещение актёров и вызов их на пробы;
- в случае необходимости — поисками непрофессиональных исполнителей (студентов, школьников, детей);
- после утверждении актёров на роли ассистент собирает и предоставляет необходимую информацию для заключения договоров с ними, а также ведёт и контролирует реестр договоров.
Во время съёмочного периода в задачи ассистента входит:
- вызов актёров на съёмки;
- уведомление о съёмочном графике;
- контроль за своевременным их прибытием;
- участие в проведении репетиций с актёрами и массовкой;
- сопровождение актёров в течение всего съёмочного процесса.
Но даже если ассистент режиссёра не участвует в каком-либо проекте, он постоянно работает над обновлением и совершенствованием своей актерской базы, посещает театры, учебные студенческие спектакли, дипломные работы выпускников, общается с кастинг-директорами других фильмов.
Где учиться на диктора
Чтобы получить возможность озвучивать фильмы или работать в радиовещании, нужно успешно сдать ЕГЭ по русскому языку и литературе. Некоторые ВУЗы могут потребовать сдачи экзамена по иностранному языку. Кроме институтов телевидения и радиовещания, можно выбрать смежные факультеты гуманитарных ВУЗов: журналистику, филологию, культурологию. Популярные учебные заведения, где можно учиться на диктора:
- институт массмедиа на базе Российского гуманитарного государственного университета;
- Белгородский национальный исследовательский государственный университет (факультет журналистики);
- филиал РАНХиГС (Северо-Западный институт управления, факультет социальных технологий);
- факультет культуры при Санкт-Петербургском гуманитарном университете профсоюзов;
- факультет медиакоммуникаций и аудиовизуальных искусств при Московском государственном институте культуры и др.
Если нет профильного образования диктором может стать филолог или журналист, окончивший курсы актёрского мастерства, прошедший профильное обучение. Также можно окончить частное заведение, таким может быть школа дикторов. Например, в Москве много подобных.
Смысл ремесла
Главная идея мастерства актера — это умение перевоплощаться, причем не только внешне, но и внутренне. В первом случае лицедей вооружается масками, костюмами, гримерными инструментами и создает неповторимую мимику, жесты и интонацию. Внутреннее же перевоплощение подразумевает полное погружение лицедея в духовный мир героя, чтобы в максимальной степени передать его чувства, мысли и переживания. Нетрудно догадаться, что творческая профессия актера основана на том, чтобы создать некий художественный образ и привнести в него что-то особенное. Именно последняя составляющая вызывает у зрителя эмоции и реакцию, что является главной целью актера в общении с аудиторией. Вот что предполагает профессия «актер». Описание этого ремесла нельзя уложить в строгие рамки, поскольку талант лицедея зачастую многогранен.
О чем следует помнить еще
Профессия «актер кино» накладывает на ее обладателя дополнительные обязательства. Необходимо всегда быть готовым к выездам в другие населенные пункты, отдаленные города. Такой плотный график нередко приводит к серьезной усталости, поэтому выдержать его могут не все. Лицедей, который регулярно выходит на киносъемочную площадку, должен помнить о том, что у зрителя не должно возникнуть ни малейшего подозрения о том, что он хандрит или у него имеются проблемы личного характера.
Киноактер должен полностью отдаваться своей работе и не отвлекаться ни на что другое. Только тогда аудитория ему поверит.
Этапы поступления на актерский факультет
Чтобы иметь возможность поступить на актерский факультет любого из российских ВУЗов требуется хорошо сдать ЕГЭ по литературе и русскому языку. Далее, как правило, следует этап собеседования с претендентом. Там будут интересоваться вашими ценностями и желанием стать актером, вашим культурным уровнем и взглядами на жизнь. Будьте готовы ответить на вопросы, какие роли бы хотелось вам играть и какие персонажи вам близки по духу. Далее последуют уже непосредственно творческие испытания. К ним хорошо готовят на подготовительных курсах при учебных заведениях.
Речь
Как правило, каждый абитуриент должен подготовить стихотворение, отрывок из прозы и басню. Это даёт возможность экзаменаторам оценить вашу речь, голос, дикцию, отсутствие значимых дефектов и вашу способность передавать эмоции и настроение выбранного вами произведения. Стоит приготовить несколько вариантов произведений, на тот случай, если комиссия попросит вас исполнить что-то ещё, чтобы определиться по вашей кандидатуре.
Навыки актерской игры
Для успешного прохождения этого испытания, вам будет необходимо либо сыграть роль по указанию экзаменаторов, либо исполнить заранее подготовленный этюд. Темы, как правило, не ограничивают. Вы можете взять для этого любое известное произведение
Здесь важно максимально проявить себя и заинтересовать экзаменационную комиссию. С учетом конкурса от 200 до 450 человек на место, это сделать очень непросто
Стоит вложить много времени и сил в свою подготовку.
Вокальные и танцевальные способности
Вокальные и танцевальные номера готовятся заранее. Лучшим выбором, по опыту поступления в ВУЗы, являются романсы. Исполняя их, вы сможете продемонстрировать все грани вашего голоса, уровень владения им и широту диапазона.
Необходимые профессиональные знания и навыки
- артистизм, умение перевоплощаться, вживаться в образ;
- знание жанрово-ролевой специфики;
- способность к созданию образа по словесному описанию;
- знание психологии (с точки зрения мимики, речевых особенностей и т.п.);
- отсутствие боязни сцены, объектива камер, зрителей;
- наличие музыкально-хореографических навыков;
- безупречная артикуляция;
- литературные способности;
- творческие способности, чувство гармонии, чувство ритма, развитый эстетический и художественный вкус;
- обладание сценическим обаянием (выразительность, способность к естественному общению с партнерами на сцене, умение привлечь зрителя);
- стремление к постоянному профессиональному совершенствованию.
Кто такой актёр?
Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах.
Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным. Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму. Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.
Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938). Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене. Уже более ста лет знаменитая актерская система Станиславского имеет огромную популярность в России и во всем мире, а высказанная им фраза “Не верю!” стала крылатой.
Многих манит известность, богатство и интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще. Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность. Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.
Основой актерского мастерства является принцип перевоплощения. Это перевоплощение может быть внешним и внутренним. В первом случае, актер использует грим, костюмы, маски, вырабатывает интонацию, мимику, жесты. Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему. Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.
Лидер владеет в совершенстве искусством общения
Если вы лидер, то вам приходится часто общаться с другими людьми. Ни одна из проблем не обходится без вашего участия в ней. Вы будете регулярно проводить личные встречи, совершать звонки клиентам и регулярно вести переписку с клиентами. Стоит заметить, что не все разговоры будут приятными. К примеру, принять негатив клиента или сообщить коллеге про его увольнение.
Можно спросить любого успешного руководителя о том, какие навыки самые ценные для успеха, и они, вероятно, среди прочих назовут навыки общения. К примеру, миллиардер и серийный предприниматель Ричард Брэнсон называл общение самым важным умением, которым обладает лидер.
Коммуникация делает все процессы более плавными. Развитые навыки общения помогают более эффективно доносить до сотрудников различные инструкции и детали выполнения задач
Общение так же позволяет передать ваше настроение и степень важности через тон разговора. Соответственно, общение является объективным и субъективным средством воздействия на ваших слушателей.
Как и с чего начать развивать навыки общения
Электронная почта и переписки в чатах – это самый простой способ начать совершенствовать свои навыки общения. В данном случае у вас будет время, чтобы обдумать каждое предложение. Если начать сразу с телефонных разговоров или живых встреч, то это показаться слишком сложным. Работать с возражениями собеседника при телефонных разговорах гораздо сложнее, чем в переписках.
При разговоре обращайте внимание на свои формулировки и тон. Не бойтесь экспериментировать, чтобы найти правильную комбинацию
Старайтесь говорить с собеседником не так быстро. Это позволит вам продумать свои предложения. Так же это позволит вам казаться более уверенным, если вы не будете перегибать палку. Если перегнуть, то можно быть похожим на укуренного.
Необходимые профессиональные знания и навыки
- артистизм, умение перевоплощаться, вживаться в образ;
- знание жанрово-ролевой специфики;
- способность к созданию образа по словесному описанию;
- знание психологии (с точки зрения мимики, речевых особенностей и т.п.);
- отсутствие боязни сцены, объектива камер, зрителей;
- наличие музыкально-хореографических навыков;
- безупречная артикуляция;
- литературные способности;
- творческие способности, чувство гармонии, чувство ритма, развитый эстетический и художественный вкус;
- обладание сценическим обаянием (выразительность, способность к естественному общению с партнерами на сцене, умение привлечь зрителя);
- стремление к постоянному профессиональному совершенствованию.
Как вести себя на кастинге
Чтобы стать актером в кино, потребуется пройти множество кастингов
Важно регулярно просматривать объявления, в которых приглашают на съемки подростков 14 лет. Даже если шансы получить роль минимальны – пойти все равно стоит
Это поможет расширить зону комфорта подростка. Он сможет четче понимать, как стать актёром, сколько усилий потребуется.
Первый кастинг в 14 лет может стать настоящим шоком для начинающего актера, многие зажимаются, начинают вести себя неуверенно или неестественно. Чтобы придать подростку уверенности, стоит поделиться с ним маленькими хитростями:
- Подготовка. До начала кастинга основные требования к актерам могут не разглашаться. На кастинг не нужно ярко одеваться, делать вызывающий и вульгарный макияж. Естественность – одна из составляющих успешного прохождения кастинга.
- Стать актером без хорошего портфолио невозможно. Правильно подобранные фотографии расскажут больше любого резюме. На фото всегда виден уровень мастерства, умение вести себя перед камерой, способность к импровизациям. Как стать актёром, если нет опыта съемок? Найти хорошего фотографа, который сможет сделать качественные фотографии. Задача подростка в 14 лет – максимально раскрыть в портфолио свой потенциал и многогранность. Должно быть много сильных и четких образов.
- Видеоинтервью. На кастинге ищут подходящего под образ человека, который не боится камеры, чувствует себя расковано. Поэтому всех претендентов просят рассказать несколько слов о себе перед камерой. Чтобы справиться с волнением, необходимо сделать несколько записей на камеру дома, записать ролик в каком-нибудь людном месте.
https://youtube.com/watch?v=2wZrJRcFKvA
Кто такой актёр?
Актер – профессиональный исполнитель различных ролей в театре, кино, цирке, балете, рекламных роликах и т.д. Иногда слова «актер» и «артист» считают равнозначными, хотя актерская профессия – это более широкое понятие, артистам обычно бывает достаточно достигнуть мастерства только в узкой специализации, например, пении или пантомиме. Наверняка, многие задумывались о карьере актера, но выбрали эту непростую профессию только единицы.
Профессия актера считается одной из самых древних и берет начало от представлений древних шаманов, устраиваемых ими для племени. Как искусство она оформилась в Древней Греции, была популярной и престижной мужской профессией. Однако в Средневековье актерство практически прекратило свое существование из-за отрицательного отношения церкви к лицедейству, и лишь в эпоху Возрождения отношение к шутам, скоморохам и прочим представителям театрального искусства изменилось на более терпимое.В XIX-XX веках произошел резкий скачок в развитии театров и появился кинематограф, что повлекло за собой рост актерских вакансий.
Лидер максимально контролирует свои эмоции, чтобы принимать наиболее логичные и долгосрочные решения
Хороший лидер умеет контролировать свои эмоции. Это позволяет принимать более правильные и логичные решения, которые будут наиболее эффективны в долгосрочной перспективе. К примеру, самые эффективные маркетинговые стратегии занимают от нескольких месяцев до нескольких лет в разработке. Если поспешить и под действием эмоций принять решение, то это может привести к серьезным убыткам. Если решение нужно срочно, то сначала можно принять краткосрочную стратегию, чтобы продолжить работу над долгосрочной.
Джефф Безос – один из лучших примеров. Почти все решения, которые он принимает в качестве генерального директора компании Amazon, сделаны с учетом будущего. Это одна из самых больших и мощных компаний в мире, но она не приносит много прибыли. Весь избыточный доход компании возвращается обратно в компанию, чтобы помочь ей освоить новые рынки и изучить новые возможности для расширения.
Как начать контролировать свои эмоции
Мы как-то писали о том, как контролировать агрессию и злость. Если вы чувствуете, что эмоции захватывают вас, то лучше отстраниться от ситуации, чтобы немного остыть и принять решение в спокойной обстановке. Можно представить, что вы сторонний наблюдатель, который пытается дать совет незнакомцу. Затем нужно представить последствия от принятого решения через неделю, месяц, год и 5 лет.
Каким должен быть актер кино
Главное, чему учат актеров кино, — это умение перевоплощаться и вызывать реакцию у зрителя. Эта реакция может быть и положительной, и отрицательной, но если ее нет, значит, актер не может передать суть своего героя.
При этом у экранных актеров есть своя специализация:
- комедийные и драматические актеры;
- звезды боевиков;
- актеры на ТВ и в сериалах.
Любая специализация зависит от амплуа, определенной доли везения и актерского таланта.
Усредненный портрет актера кино выглядит следующим образом:
- Красота и привлекательность, нетипичная внешность.
- Хорошая спортивная форма.
- Актерский талант, умение вжиться в любую роль.
- Личная харизма и обаяние.
- Ораторское мастерство.
- Умение быстро осваивать новое дело.
- Трудолюбие и работоспособность.
Школы актерского мастерства разных стран имеют свою специфику подготовки, которая определяет обязательные требования к актерам.
Обучение на ассистента режиссера по актёрам
Специальность киноработника среднего звена, к которому относятся и ассистенты режиссера разных подразделений (по актерам, реквизиту, костюмам, декорациям, монтажу) можно получить на краткосрочных курсах при киностудиях — «Мосфильме», «Ленфильме». В наше время получение конкретной профессии с практическими навыками за очень короткий срок с последующим трудоустройством на этих же киностудиях — это синица в руке и реальная основа для последующего профессионального роста.
На «Мосфильме» регулярно проводится набор на «Курсы по подготовке специалистов». На специальность «Ассистент режиссера по актёрам» набор производится 1 раз в 2 года. Обучение бесплатное. Кроме того, здесь можно получить следующие профессии: второй режиссер, редактор фильмов и сценариев, ассистент режиссера по реквизиту, художник-декоратор, ассистент художника по костюмам, механик по обслуживанию съемочной техники, ассистент кинооператора и второй оператор, видеоинженер, реквизитор и костюмер, администратор съемочной группы, ассистент монтажера.
На «Ленфильме» существуют подобные курсы, выпускники которых трудоустраиваются на этой же киностудии.
Международный Центр Кинопрофессий в Санкт-Петербурге. 4-месячные курсы «Ассистент режиссера по актерам».
Есть и другой путь получения этой профессии: многие выпускники неактерских факультетов нижеперечисленных учебных заведений начинают свою карьеру с должности ассистентов режиссера разных подразделений:
- Российский университет театрального искусства (ГИТИС).
- Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИК).
- Московский государственный университет культуры и искусств (МГУКИ).
- Санкт-Петербургский Гуманитарный университет профсоюзов.
- Театральный институт им. Б. Щукина.
Сценическая речь
Хорошая сценическая речь подразумевает не только четкое произношение и хорошую артикуляцию. Хороший актер должен уметь тихо кричать и громко шептать, одним только голосом передавать эмоции, возраст и душевное состояние героя.
Чтобы научиться предавать эмоции словом, необходимо какую-либо простую фразу произнести с точки зрения разных персонажей – маленькой девочки, зрелой женщины, мужчины в возрасте, знаменитого актера или политического деятеля. Нужно найти особенные интонации для каждого персонажа, использовать типовые речевые обороты.
Упражнения для развития сценической речи:
Задуваем свечи. Набрать побольше воздуха, поочередно задуть 3 свечи. Количество свечей нужно постоянно увеличивать, задействовать при вдохе мышцы диафрагмы.
Отрабатываем технику выдоха. Для этого упражнения подходит стихотворение «Дом, который построил Джек». На одном дыхании необходимо произносить каждую часть произведения.
Улучшаем дикцию. Невнятная речь недопустима для хорошего актера. Нужно честно определить проблемные звуки в своей речи, ежедневно произносить скороговорки, которые направлены на устранение проблемы. Заниматься надо не менее получаса 3–5 раз в день
Скороговорки учат четко говорить в быстром темпе, что крайне важно в актерской деятельности.
Интонация играет видную роль в создании правильного образа. Для тренировки необходимо ежедневно читать вслух художественные драматические тексты.
Упражнения по актёрскому мастерству можно изучать самостоятельно, на помощь придут различные тренинги. Но лучше заниматься в компании таких же единомышленников – можно пойти на курсы или устраивать дома театральные вечера. Главное, никогда не сдаваться, всегда верить в собственный талант, двигаться к намеченной цели.
Упражнения для развития пластики
Если с пластикой дела обстоят не очень хорошо, можно легко исправить этот недостаток. При регулярном выполнении следующих движений дома можно научиться лучше чувствовать собственное тело, умело им управлять.
«Красим забор»
Хорошо развивает пластику кистей и рук упражнение «красим забор». Необходимо красить забор, используя кисти рук вместо кисточки.
Какие упражнения делают руки послушными:
- плавные волны от одного плеча к другому;
- невидимая стена – необходимо руками прикасаться к невидимой поверхности, ощупывать ее;
- гребля невидимыми веслами;
- выкручивание белья;
- перетягивание невидимого каната.
«Собери по частям»
Более сложное задание – «собери по частям». Надо собрать по частям какой-нибудь сложный механизм – велосипед, вертолет, самолет, создать из досок лодку. Взять невидимую деталь, ощупать руками, показать размер, вес и форму. Зритель должен представлять, какая запчасть находится в руках у актера. Установить деталь – чем лучше пластика, тем быстрее зритель поймет, что собирает актер.
«Гладим животное»
Упражнение «гладим животное». Задача актера – погладить животное, взять его на руки, покормить, открыть и закрыть клетку. Зритель должен понимать – это пушистый заяц или скользкая, извивающаяся змея, маленькая мышка или большой слон.
Качества
Безусловно, лицедей должен иметь не только актерский талант, но и обладать определенным набором качеств. Перечислим некоторые из них.
Во-первых, лицедей должен быть решительным. Сама специфика профессии не позволяет ему в чем-то сомневаться. Неуверенность и частая смена решений не приводят к славе и признанию.
Во-вторых, лицедей, каким бы опытом он ни обладал, должен всегда искать пути к совершенству в профессии. Только систематическое обучение и развитие дает шансы на успех. Причем актерское мастерство следует перенимать у тех, кто уже давно добился больших высот в искусстве перевоплощения.
Очень важно для лицедея обладать абстрактным мышлением. С его помощью процесс создания индивидуального образа упрощается в разы
Также актеру необходимо тренировать память, поскольку по роду профессии нужно знать огромный объем информации. Профессиональный лицедей должен еще уметь танцевать и пластично двигаться.
Естественно, при перечислении качеств служителя храма Мельпомены нельзя забывать о навыках ораторского искусства
Очень важно прочитать свой монолог так, чтобы в ответ на него раскрывались души слушателей
Вы начинающий лицедей и хотите поклонникам раздавать с автографом свое фото? Профессии актера необходимо постоянно учиться: тогда вы овладеете жестами, мимикой и сможете изменять тембр собственного голоса. В речи не должно быть и намека на дефекты физиологического свойства.
Каждый лицедей имеет богатое воображение, умеет не только концентрироваться на главном, но и быстро переключать внимание с одного на другое. Конечно же, не стоит забывать о том, что в актерскую профессию отбираются люди, которые спокойны с точки зрения психики
Некоторая часть желающих играть на театральной сцене и в кино боится одного вида камер и прожекторов. Естественно, путь к рассматриваемой профессии таким людям закрыт, по крайней мере, до того момента, пока они не избавятся от вышеуказанного комплекса.
И, конечно же, мастер искусства перевоплощения умеет общаться с другими людьми. Он всегда открыт для тех, кто с добрыми намерениями идет к нему на разговор. Как уже подчеркивалось, найти общий язык с партнерами по сцене – это одна из важнейших составляющих успеха профессионального лицедея.
Конечно, вышеприведенный список качеств не является исчерпывающим. Трудолюбие, ответственность, наблюдательность, работоспособность, эмоциональная устойчивость только приветствуются режиссерами.
Вот к каким качествам обязывает профессия актера. Плюсы и минусы этого ремесла будут рассмотрены ниже. О них также нельзя забывать.